کتاب لذت طراحی

معرفی کتاب لذت طراحی

کتاب لذت طراحی شامل ده فصل است که در هر فصل شیوه و موضوعی خاص را از هنرمندی روایت می‌کند و آموزش‌های مربوطه را با شیوه‌ی آن هنرمند به مخاطب ارائه می‌نماید.

طراحی، هنری است که وسعت و طیفی وسیع از لحاظ دانش و معلومات، ابزار و وسایل مورد نیاز و موضوعات و روش‌های ارائه‌ی متفاوت و متنوعی دارد؛ از این‌رو آشنایی با شیوه‌های مختلف، با پیش کشیدن موضوعات مختلف آموزشی می‌تواند در عین حالی که مفید و سودمند واقع می‌گردد؛ نکات و مطالب بیشتر و بیشتری را عنوان دارد.

• در بخش اول، روش‌های طراحی با مداد را از پاول کاله تشریح کرده و از آنجایی که پاول کاله، هنرمندی است که در استفاده از مداد بسیار توانا و مسلط بوده و آن را ابزار بسیار مهمی در طراحی می‌داند، ابتدا به نمایش آثاری از چند هنرمند به همراه توضیحاتی پرداخته و ابزار مداد را با بیان تاریخچه‌ی آن معرفی می‌کند؛ او بعد از معرفی فرم یا ساختمان و نکاتی در ترکیب‌بندی و نورپردازی سوژه به نحوه‌ی طراحی بدن پرداخته  و برای هر آموزشی، نمونه یا نمونه‌هایی را نیز ارائه می‌نماید تا آموزشی کامل‌تر و دقیق‌تر را به سرانجام برساند.
• در فصل دوم که آموزش‌های ویلیام اف پاول را با موضوع طراحی از طبیعت بی‌جان، در برمی‌گیرد؛ نکات و مطالب مهم و لازم را در طراحی از اشیاء، گل‌ها و میوه‌ها که شامل روش‌های سایه‌زدن، ایجاد سطح و بافت، اصول ترکیب‌بندی و پرسپکتیو را  در قالب نمونه‌های فراوانی از این موضوع بیان نموده تا به این ترتیب آموزش‌های کاربردی را در اختیار هنرآموزان قرار دهد.
• در فصل سوم با موضوع طراحی درختان از ویلیام اف. پاول، ابتدا مواد و ابزار مورد نیاز را معرفی و به اختصار توضیحاتی در مورد هریک ارائه نموده و جهت ایجاد طرح‌های سه بعدی که یکی از اهداف طراحی‌های حرفه‌ای هم همین مورد است؛ تکنیک‌های سایه‌زنی را تشریح و نمونه‌هایی از ایجاد سایه روشن را که با انواع مداد، ایجاد کرده و نحوه‌ی ترسیم بافت‌ها را بر روی سطوح بیان می‌کند. با توجه به اهمیت نور در طراحی و نقاشی و اثری که بر روی سوژه می‌گذارد و نیز نحوه‌ی ترسیم درختان به حالت سه بعدی و پرسپکتیو و نیز اصول مربوط به ترکیب‌بندی مناسب یا کمپوزیسیون تصویری نیز در این بخش توضیح و آموزش داده شده است.
• و...

فهرست کتاب لذت طراحی

• فصل 1: روش‌های طراحی با مداد... پاول کاله
• فصل 2: هنر طراحی از طبیعت بی‌جان... ویلیام اف. پاول
• فصل 3: طراحی قدم به قدم از درختان... ویلیام اف. پاول
• فصل 4: طراحی از حیوانات... ویکتور آمبروس
• فصل 5: درک پرسپکتیو: فرم، عمق و فاصله... جووانی سیواردی
• فصل 6: طراحی پرتره: چهره و پیکره...  جووانی سیواردی
• فصل7: طراحی از سر انسان...آندوره لومیس
• فصل 8: نور و سایه در طراحی از چهره... عبدالله علیخانی
• فصل 9: طراحی از حرکات بدن انسان... آندره لومیس
• فصل 10: گزیده‌ای از آثار طراحی نقاشان جهان

برشی از متن کتاب لذت طراحی

برای دست‌یابی به وضوح و عمق، باید در طریقه‌ی نورپردازی دقت بسیاری صورت گیرد. در این تصویر منبع نور نسبتاً یک‌نواخت بود و با اینکه اشیاء نورانی هستند؛ اثر بسیار کمی از وجود عمق در تصویر یافت می‌شود. نور شدیدی که از سمت چپ به اشیاء تابیده شده قسمت‌های تو پری از نور و سایه به وجود آورده است. اگر این دو تصویر را با یکدیگر مقایسه کنید، به آسانی خواهید دید که در تصویر دوم عمق بیشتری به چشم می‌خورد. برای ترسیم هر تصویر، آزمایش منابع متفاوت نور، کاری بسیار پسندیده است.