کتاب نقاشی با مداد رنگی | خوزه پارامون

معرفی کتاب نقاشی با مداد رنگی

با توجه به این نکته که مداد رنگی در بین افراد، به وسیله‌ای جهت نقاشی و سرگرمی کودکانه جا افتاده و نمی‌شود آن را برای یک طراحی و نقاشی حرفه‌ای ابزاری مهم محسوب نمود، نویسنده با نگارش و چاپ این کتاب، علاوه بر کشیدن خط بطلان بر این باور و عقیده، تمام نکات و مباحث مربوط به استفاده از مدادرنگی و در کنار آن مداد آبرنگی را به صورت جزء به جزء و مرحله به مرحله بیان می‌دارد و از اینکه به وسیله‌ی مدادهای رنگی و آبرنگی می‌توان شاه‌کارهای نقاشی خلق کرد، سخن‌ها می‌راند. او ابتدا امکانات و کارایی این مدادها را برای روشن شدن جایگاه آن در بین افراد بازگو کرده و چنین می‌انگارد که: «تولوز لوترک، رامون کازاس، پیکاسو، هانری ماتیس و بسیاری دیگر از نقاشان معاصر، از جمله داوید هاکنی انگلیسی شماری از آثارشان را بی‌آنکه با مشکلی مواجه باشند، با همین مدادهای رنگی خلق کرده‌اند.

اکثر مصورسازان (ایلوستراتور) و طراحان تبلیغاتی نیز با همین ابزار ساده‌ای که اسمش مدادرنگی است؛ آثار ماندگاری آفریده‌اند». سهولت استفاده از این ابزار، دامنه‌ی وسیع کاربرد آن از ترسیم طرح‌های مقدماتی تا خلق آثار صرفاً کلاسیک و یا کاریکاتور و ظاهر زیبا و شوق برانگیزش را عوامل کارایی این وسیله خوانده و با بیان این توضیحات و مقدمات، مخاطب را مجاب به استفاده و تجربه‌ی اثری هنری توسط این وسیله می‌کند. سپس در بیانی مفصل به معرفی انواع مدادرنگی و آبرنگی و کاغذهای مورد نیاز در این موضوع، پرداخته و اصول و مفاهیم پایه‌ای این شاخه از هنر پربار نقاشی را در قالب کلمات و تصاویر و شکل‌ها و نمونه‌کارهایی تشریح می‌نماید. او در ادامه به ارائه‌ی شش تجربه‌ی عملی با استفاده از این ابزار پرداخته که در اولین مرحله، تئوری رنگ‌ها و اهمیت آن‌را بیان نموده و ترکیب رنگ‌ها را که از ادغام سه رنگ اصلی تشکیل می‌شوند را تبیین می‌کند و تجربیات عملی که خود، آن‌ها را به انجام رسانده با ارائه‌ی تصاویر مربوطه، در اختیار فراگیر نهاده و معتقد است که چنانچه با تئوری رنگ‌ها آشنایی داشته باشیم؛ می‌توان با سه رنگ زرد، آبی و قرمز به اضافه‌ی مداد سیاه، اثری را خلق کرد که با 12 رنگ مداد رنگی. همچنین با همین سه رنگ به ایجاد کنتراست‌ها پرداخته و گام‌های مختلف رنگی را تشریح می‌کند.

در دومین تجربه‌ی عملی نیز به مخاطب می‌آموزد که چطور با مداد سیاه و سه رنگ اولیه می‌شود یک تابلوی نقاشی را کشید و همه مراحل آن را با توضیحاتی در اختیار هنرجو قرار می‌دهد. سومین تجربه‌ی عملی که نویسنده از آن بهره برده، نقاشی از طبیعت بی‌جان با استفاده از تمام رنگ‌های مداد رنگی است و نیز مراحل ابتدایی تا پایانی برای طراحی چهره‌ی یک زن را در تجربه‌ی عملی شماره‌ی چهار بیان کرده و هنر خود را در قالب آموزش‌های ساده به اشتراک با سایرین می‌نهد. با توجه به علاقه‌ای که او در استفاده از مداد آبرنگی دارد؛ در پنجمین مرحله، به ایجاد یک نقاشی با این ابزار پرداخته و آن را مرحله به مرحله شرح می‌دهد. سپس در مرحله‌ی پایانی به کشیدن و ترسیم یک چهره از روی عکس، با استفاده از تکنیک کادربندی و کاغذ شطرنجی می‌پردازد و تمام نکات و اصول مربوط به آن را بیان می‌نماید و به این ترتیب، اثری کاربردی در استفاده از مدادرنگی را عرضه می‌کند.

برشی از متن کتاب

مدادهای آبرنگی و قلمه یا شمش (مغزی خالص)، دو نوع مداد رنگی رایج برای نقاشی محسوب می‌شوند (البته نوع نخست، یعنی مداد آبرنگی قدیمی‌تر است). مدادهای آبرنگی در واقع دو کار انجام می‌دهند؛ یعنی اینکه می‌توان مثل همه‌ی مدادها با آن خط کشید و نقاشی یا طراحی کرد، و هم وقتی که قلم‌مو را به کمک قطره‌ای آب روی آن بکشید؛ می‌توانید لکه رنگ‌هایی شبیه آبرنگ بر سطح کاغذ نقش کنید. البته بعضی از نقاشان حرفه‌ای تمایل چندانی به این روش ندارند و ترجیح می‌دهند نمود آبرنگ را با خود آبرنگ به وجود آورند تا با مداد رنگی. ولی این‌ها به تفاوت این دو نمود و حالت بی‌توجهند. در بسیاری موارد، نمود و حالت آبرنگ حاصله از مداد رنگی به مراتب ارجح‌تر است.

نویسنده: خوزه پارامون مترجم: قاسم روبین انتشارات: ناهید