کتاب لذت طراحی - پاول کاله

کتاب لذت طراحی (گام‌های آموزشی در 10 فصل)، اثر پاول کاله، ویلیام اف پاول، ویکتور آمبروس، جووانی سیواردی، آندره لومیس و عبدالله علیخانی با ترجمه‌ی سونیا رضاپور، فرامرز غنی، سید برهان مقدس‌فاضلی، مرجان فرجی و اکرم برآبادی می‌باشد که توسط انتشارات یساولی به چاپ رسیده است.

در واقع مخاطب می‌تواند از این کتاب که گردآوری چند اثر از طراحان و نقاشان معروف جهانی است؛ به عنوان مرجع و منبعی کامل در امر طراحی استفاده کند. این اثر حاوی ده فصل پربار می‌باشد؛ که در هر فصل شیوه و موضوعی خاص را از هنرمندی روایت می‌کند و آموزش‌های مربوطه را با شیوه‌ی آن هنرمند به مخاطب ارائه می‌نماید، چراکه طراحی، هنری است که وسعت و طیفی وسیع از لحاظ دانش و معلومات، ابزار و وسایل مورد نیاز و موضوعات و روش‌های ارائه‌ی متفاوت و متنوعی دارد؛ از این‌رو آشنایی با شیوه‌های مختلف، با پیش کشیدن موضوعات مختلف آموزشی می‌تواند در عین حالی که مفید و سودمند واقع می‌گردد؛ نکات و مطالب بیشتر و بیشتری را عنوان دارد. در بخش اول، روش‌های طراحی با مداد را از پاول کاله تشریح کرده و از آنجایی که پاول کاله، هنرمندی است که در استفاده از مداد بسیار توانا و مسلط بوده و آن را ابزار بسیار مهمی در طراحی می‌داند، ابتدا به نمایش آثاری از چند هنرمند به همراه توضیحاتی پرداخته و ابزار مداد را با بیان تاریخچه‌ی آن معرفی می‌کند؛ او بعد از معرفی فرم یا ساختمان و نکاتی در ترکیب‌بندی و نورپردازی سوژه به نحوه‌ی طراحی بدن پرداخته  و برای هر آموزشی، نمونه یا نمونه‌هایی را نیز ارائه می‌نماید تا آموزشی کامل‌تر و دقیق‌تر را به سرانجام برساند. در فصل دوم که آموزش‌های ویلیام اف پاول را با موضوع طراحی از طبیعت بی‌جان، در برمی‌گیرد؛ نکات و مطالب مهم و لازم را در طراحی از اشیاء، گل‌ها و میوه‌ها که شامل روش‌های سایه‌زدن، ایجاد سطح و بافت، اصول ترکیب‌بندی و پرسپکتیو را  در قالب نمونه‌های فراوانی از این موضوع بیان نموده تا به این ترتیب آموزش‌های کاربردی را در اختیار هنرآموزان قرار دهد. در فصل سوم با موضوع طراحی درختان از ویلیام اف. پاول، ابتدا مواد و ابزار مورد نیاز را معرفی و به اختصار توضیحاتی در مورد هریک ارائه نموده و جهت ایجاد طرح‌های سه بعدی که یکی از اهداف طراحی‌های حرفه‌ای هم همین مورد است؛ تکنیک‌های سایه‌زنی را تشریح و نمونه‌هایی از ایجاد سایه روشن را که با انواع مداد، ایجاد کرده و نحوه‌ی ترسیم بافت‌ها را بر روی سطوح بیان می‌کند. با توجه به اهمیت نور در طراحی و نقاشی و اثری که بر روی سوژه می‌گذارد و نیز نحوه‌ی ترسیم درختان به حالت سه بعدی و پرسپکتیو و نیز اصول مربوط به ترکیب‌بندی مناسب یا کمپوزیسیون تصویری نیز در این بخش توضیح و آموزش داده شده است. بخش چهارم را با آموزش‌های ویکتور آمبروس، با موضوع طراحی از حیوانات، طراحی از انواع حیوانات اهلی، وحشی و پرندگان را در انواع و اندازه‌های متفاوت با توضیحات مناسب آن‌ها بیان داشته و اذعان می‌دارد که برای طراحی این موضوعات، بهره‌گیری از مدل‌های زنده هم مهارت فردی را بالا می‌برد و هم تأثیرگذاری هنری بیشتری را دارا می‌شود. از اصول مهمی که در طراحی باید مدّ نظر قرار داد؛ درک پرسپکتیو، فرم، عمق و فاصله در اجزای طراحی بوده که آموزش‌های مربوط به آن در فصل پنجم این کتاب عنوان شده است. در فصول شش تا نه ، تمام نکات و مطالب مربوط به طراحی سر، چهره و حرکات بدن که از موضوعات بسیار جذاب و هیجان‌انگیز طراحی محسوب می‌شوند؛ از هنرمندانی چون سیواردی، لومیس و علیخانی همراه نمونه‌های فراوان و حرفه‌ای ارائه شده و در پایان نیز مجموعه‌ای از آثار طراحی‌نقاشان جهان، جهت ایده دادن به مخاطب و آشنایی با روش‌ها و سبک‌های مختلف گردآوری شده است.

فهرست

فصل 1: روش‌های طراحی با مداد... پاول کاله/ مترجم: سونیا رضاپور، فرامرز غنی .... فصل 2: هنر طراحی از طبیعت بی‌جان... ویلیام اف. پاول/ مترجم: سید برهان مقدس فاضلی .... فصل 3: طراحی قدم به قدم از درختان... ویلیام اف. پاول/ مترجم: سونیا رضاپور .... فصل 4: طراحی از حیوانات... : ویکتور آمبروس/ مترجم: مرجان فرجی .... فصل 5: درک پرسپکتیو: فرم، عمق و فاصله... جووانی سیواردی/ مترجم: سونیا رضاپور .... فصل 6: طراحی پرتره: چهره و پیکره...  جووانی سیواردی/ مترجم: اکرم برآبادی .... فصل7: طراحی از سر انسان... : آندوره لومیس/ مترجم: سونیا رضاپور .... فصل 8: نور و سایه در طراحی از چهره... عبدالله علیخانی .... فصل 9: طراحی از حرکات بدن انسان... آندره لومیس/ مترجم: فرامرز غنی .... فصل 10: گزیده‌ای از آثار طراحی نقاشان جهان

برشی از متن کتاب

برای دست‌یابی به وضوح و عمق، باید در طریقه‌ی نورپردازی دقت بسیاری صورت گیرد. در این تصویر منبع نور نسبتاً یک‌نواخت بود و با اینکه اشیاء نورانی هستند؛ اثر بسیار کمی از وجود عمق در تصویر یافت می‌شود. نور شدیدی که از سمت چپ به اشیاء تابیده شده قسمت‌های تو پری از نور و سایه به وجود آورده است. اگر این دو تصویر را با یکدیگر مقایسه کنید، به آسانی خواهید دید که در تصویر دوم عمق بیشتری به چشم می‌خورد. برای ترسیم هر تصویر، آزمایش منابع متفاوت نور، کاری بسیار پسندیده است.

نویسنده

پاول کاله، (1940- 1879)، از پدر و مادری که هر دو موسیقی‌دان بودند، زاده شده و اصالتی سوئیسی با ملیتی آلمانی دارد؛ او با انتخاب حرفه و هنر نقاشی، سبک‌های مختلفی را در آثارش پیاده کرد که از آن جمله می‌توان به سورئالیسم، کوبیسم و اکسپرسیونیسم اشاره کرد. به دلیل آزاداندیشی و نو اندیشی و تأثیر تخیلات در آثارش، از شخصیت‌های برجسته‌ی هنری مدرن محسوب می‌گردد.

(گام های آموزشی در 10 فصل) طراحان: پاول کاله - ویلیام اف پاول - ویکتور آمبروس - جووانی سیواردی - آدره لومیس - عبداله علیخانی مترجمان: سونیا رضاپور - فرامرز غنی - سید برهان مقدس فاضلی - مرجان فرجی - اکرم برآبادی انتشارات: یساولی