کتاب 30 تمرین طراحی برای تازه کارها | روت گلن لیتل

معرفی کتاب 30 تمرین طراحی برای تازه‌کارها

با توجه به اهمیت کار طراحی در سایر شاخه‌های هنر نقاشی، همچون آبرنگ، رنگ روغن و ...، نویسنده‌در این کتاب به گردآوری و تدوین تمرین‌هایی از طراحی پرداخته تا مخاطب، با روبرو شدن با این تمارین، در کسب مهارت کوشیده و در کشف استعداهایش برآید. او قبل از لزوم تهیه‌ی مداد و کاغذ مناسب طراحی، داشتن انگیزه، نظم و تعهد را برای هنرمند شدن ضروری دانسته و اغلب اشتباهات در امر طراحی را به سان معلمی می‌داند که می‌تواند نکات خوبی را به فراگیر آموزش دهد. از دیگر توصیه‌های او در آغاز کتاب، انجام تمرین‌های هر مرحله قبل از پرداختن به مرحله‌ی بعدی است.

این کتاب در دو بخش کلی تدوین یافته که در بخش اول با عنوان «روند طراحی»، گام‌های اولیه جهت خلق آثاری هنری را به مخاطب می‌آموزد تا وی با کسب مهارت در این بخش مواجه شود. ابتدای این فصل را بنا به ضرورت، به بیان و معرفی ابزارهای مورد نیاز طراحی پرداخته و با شروع مباحث اولیه، اهمیت تمرین در کسب موفقیت را یادآور می‌شود؛ از آنجایی که در هرکاری اصول اولیه و مفاهیم پایه‌ای باید آموخته شود، تمرین شماره‌ی  یک را به نحوه‌ی مداد به دست گرفتن و طرز نشستن اختصاص داده و گرم کردن روزانه را با انجام یک تمرین ساده که نمونه‌هایی از آن را در قالب تصاویر ارائه کرده؛ مؤثر دانسته و آن را تمرین شماره‌ی دو نامیده است.

تمارین دیگر را با نحوه‌ی ایجاد کردن عمق و بعد توسط خطوط، بهره‌گیری از محیط، جهت انجام طراحی و مدل‌قرار دادن هر آنچه که فراگیر می‌بیند، ایجاد پرسپکتیو در طراحی با کشیدن اشکال بیضی مانند، یافتن تیرگی‌ها جهت ایجاد حجم و سه بعدی نشان دادن طراحی، ادامه می‌دهد و معتقد است که : «شناسایی میزان تیرگی‌های مدل و پیاده کردن آن بر روی کاغذ، از مهم‌ترین فنون طراحی است. شکل تیرگی، تأثیر نور و سایه را نشان می‌دهد». همچنین شکل‌های پایه‌ای مربع، مثلث و دایره را و چگونگی حجم ‌دار نشان دادن آن‌ها را درتمرین شماره‌ی 11 گنجانده و همانند سایر قسمت‌های قبل، از هنرجو می‌خواهد؛ تمرین‌های کاربردی و مهارتی این بخش را نیز انجام دهد.

چند تمرین بعدی نیز به بیان نکات مهم دیگری در مورد سایه‌زنی و ریزه‌کاری‌های آن اختصاص دارد و بخش پایانی فصل اول را به مروری بر طراحی و تمرین‌هایی که تا به این قسمت ارائه شده؛ پرداخته و این نکته‌ی مهم را یادآور می‌شود که: «شما ابتدا باید به جمع‌آوری اطلاعاتی در مورد طرحتان بپردازید و اندازه، شکل، فرم فیزیکی و ماهیت آن را بررسی کنید. تکرار طراحی از یک مدل به شما قدرت آنالیز کردن، فهمیدن و ارزیابی روند کار را می‌دهد». فصل دوم را به تکنیک‌هایی همچون طراحی فیگور، نحوه‌ی طراحی از مدل زنده، سایه زدن و هاشور زدن، نقطه گذاری و مفهوم نقطه کانونی، نقطه‌ی تقابل، خط و فضا، نماها و... پرداخته است.

برشی از متن کتاب

سه عامل بر استفاده‌ی صحیح از هر ابزار مؤثر است: حالت ستون فقرات، وضعیت نشستن و نحوه‌ی نگهداشتن ابزار. وضعیت صحیح ستون فقرات در هنگام طراحی به شما اجازه می‌دهد که بدون خسته شدن، برای مدت‌های طولانی طراحی کنید و آزادی عمل بیشتری داشته و به راحتی مداد را بر روی سطح کاغذ حرکت دهید. بنابراین سعی کنید تا صاف بنشیند و طراحی را از عملی خسته کننده و درد آور به تفریحی لذت‌بخش مبدل کنید.

طراح: روت گلن لیتل مترجمان: پیمانه پاکیزه روح - فریبرز فریدافشین  انتشارات: کتاب آبان